Catherine Yang

伍迪艾倫Woody Allen 是美國知名電影導演, 編劇, 演員, 作家及音樂家. 滿腦子劇本及題材, 讓他從踏入電影界到現在45年已經有70部電影作品, 其中更是獲得2次奧斯卡原創劇本以及1次奧斯卡最佳導演及無數次的提名. 伍迪艾倫也以開羅紫玫瑰一片也獲得1986年金球獎最佳編劇和英國電影學院獎最佳影片. 他除了在編劇,寫作,導演上有傑出的表現, 同時也常在爵士音樂場合吹奏黑管. 感情生活更是媒體大作文章的題材. 伍迪艾倫在1980年之前有過二段婚姻, 僅維持5年及3年. 在1980年開始與另一名女星Mia Farrow同居並領養多名小孩長達12年, 但並沒有法律上之婚姻關係. 爾後, Mia Farrow發現伍迪艾倫竟然和其中一名韓裔養女Soon-Yi Previn有親密關係, 二人便分開. 伍迪艾倫在當時受到許多媒體及輿論的壓力, 雖然在法律上, 二人並不是繼父與養女的關係, 且當時伍迪艾倫已經56歲, 而養女Soon-Yi Previn年僅21. 對於二人年齡的差距是否會為婚姻造成問題, 伍迪反駁地說” 平等在二人關係上並非必要條件, 只有自己的內心才知道要的是什麼, 感情是沒有邏輯可言. 我只是遇到了一個女孩, 然後和她墜入愛河, 如此而已”. 紐約時報更在當時諷刺地形容”沒有人比伍迪艾倫花更多時間和孩子們相處.”  他和Soon-Yi Previn在1997年結婚. 感情的事並沒有影響到伍迪艾倫在日後電影劇本上的創作, 在1992年後, 他的幾部賣座電影仍獲得6次奧斯卡最佳原創劇本提名.

看過伍迪艾倫的電影, 就可以知道他是個很有創意的編劇.開羅紫玫瑰的劇情雖然很不真實, 卻很有趣. 要能夠將一部不真實的電影演到令觀眾分不清真假, 我覺得這樣的演員真的少之又少. 伍迪艾倫也是個相當落實”肥水不落外人田”的導演. 他在不同時期和幾位女星談戀愛時, 都邀請她們擔任片中的女主角. 此片的女主角西西莉亞 (Mia Farrow飾) 也就是當時正和他同居的女伴, 在片中和男主角湯姆/吉爾 (皆為傑夫丹尼爾Jeff Daniel飾) 的對手戲相當自然不做作. 這也是我喜歡這一部片子的原因之一.

1985年全球正值經濟蕭條時期, 失業率極高. 西西莉亞擁有一份餐館服務生的工作, 但她常在工作時心神不寧, 想著電影的劇情, 並把客人的餐點弄錯或打破盤子. 她是個電影迷, 更是戲院裡的常客. 或許是活在電影的世界裡, 她常常停駐在戲院門口看著牆上的海報, 腦中不斷重複電影的劇情. 回到家中面對成天無所事事, 茶來伸手, 飯來張口, 只知道玩骰子和撲克牌的先生-蒙克, 她更是將生活重心全寄託在電影裡. 近日上映的新片 “開羅紫玫瑰” 裡的男主角湯姆, 飾演埃及開羅的探險家及冒險家. 他說話的斯文態度和可愛的相貌深深地吸引著西西莉亞. 為此, 她每天下班便直奔電影院, 重複地觀看此片.

這一部真人真事躍上大螢幕的故事, 引進許多古典樂迷的關注. 除了主角大衛赫夫考 David Helfgott 真實的人生經歷令人心疼和不捨, 在電影裡飾演他的傑佛瑞 Geoffrey Roy Rush 也以精湛的演技獲得奧斯卡最佳男主角.

電影是以倒序的手法拍攝. 影片一開始, 赫夫考站在澳洲柏斯的一間酒吧外, 看著店裡的鋼琴, 流露出渴望的眼神. 他拍打著已打烊酒吧的大門, 酒吧裡的服務生連忙開門讓全身淋濕的赫夫考入內避雨.

時間回到赫夫考小的時候. 在父親嚴格的教導之下, 他以彈奏蕭邦降A大調第六號波蘭舞曲 英雄作品 53 (Chopin - Polonaise in A-flat major, No.6 Op. 53.) 參加當地的音樂比賽. 赫夫考以小小的年紀彈奏出華麗而雄壯的蕭邦波蘭舞曲, 優異的表現受到在場所有人的掌聲及評審的注意.

浪漫的愛情故事總令人產生遐想. 但電影結束後回到真實的世界, 卻又抱著懷疑的態度, 忍不住想問: 這些故事到底是現實生活中的真人真事還是幻想中的情境?

俊男美女的黃金組合在愛情故事中是必要的原素. 男主角 - 小勞勃道尼 Robert Downey Jr. 和女主角 - 瑪麗莎杜美 Marisa Tomei 二人在電影中一見鍾情, 而產生的火花也延燒到戲外. 在90年初期, 他們兩人因拍攝該片而約會. 當時, 小勞勃道尼已經在電影界頗具知名度. 不過, 在90年後期, 他因吸毒而數度進出監獄. 此負面新聞嚴重的影響小勞勃道尼的演藝生涯, 同時他第一任妻子也受不了而帶著孩子離開. 女主角瑪麗莎杜美在拍攝該片時和小勞勃道尼都是30歲左右. 她優雅的氣質以及凹凸有緻的身材將熟女的魅力展現到最高點.

電影開場, 11歲的女主角費絲 Faith (瑪麗莎杜美 Marisa Tomei 飾) 和哥哥賴瑞 Larry 正在玩碟仙. 碟仙在26個英文字母中不斷地來回移動著, 最後拚出一個人名 "戴蒙布萊德利 Damon Bradley". 費絲心想, 就是他了, 她未來的心靈伴侶嗎. 不久, 費絲和朋友到遊樂場內的算命攤, 占卜師利用水晶球預測到費絲未來的另一半名字竟然和碟仙指出的名字一模一樣. 自此, 費絲開始尋找生命中的戴蒙.  

一般人對卓別林 Charlie Chaplin 的印象就是個兒不高的他, 總戴著圓頂禮帽, 手持根拐杖, 做出一些令人發笑的滑稽動作. 沒錯. 這就是他的招牌形象. 卓別林從小在各個行業打雜, 他的生活環境相當惡劣. 在一個偶然的機會卓別林在英國倫敦劇院裡代班演出, 從此開啟他在雜技團裡的表演生涯, 更激發他扮演小丑的天賦.

默片時代, 可以說是卓別林的天下. 他除了演出, 也參與音效, 甚至更成立自己的電影公司. 他透過無聲電影加上自己獨特的幽默喜劇, 創造出經典電影藝術. 多才多藝的卓別林在許多電影中編入舞蹈, 主題曲. 其中最著名的曲目是在電影 - 摩登時代 Modern Times 中由卓別林親自演唱的 "微笑 Smile".

微笑 Smile 這一首歌曲實在是太美, 意境太深奧, 太有意義. 每個人都有情緒, 都有喜怒哀樂. 但我們看到的卓別林永遠是笑嘻嘻, 永遠帶給人們歡樂. 微笑這首歌的歌詞也是鼓勵大家, 即使再怎麼苦, 再怎麼痛, 日子還是要過. 微笑吧! 也許明天會看到太陽為你帶來閃閃發光. 哭泣是沒有用的, 微笑吧! 你會發現人生還是值得的. 這一首也是麥可傑克森 Michael Jackon 最喜歡的一首歌.

這一部默劇 – 馬戲團片長僅1小時多, 內容一開始是敘述小偷在人群中偷了別人的皮夾, 因被失竊者發現, 只好藏在站在身邊陌生人的口袋裡. 而這個陌生人就是卓別林 Charlie Chaplin. 卓別林莫名其妙的發現自己的口袋裡竟然有意外之財, 毫不猶豫地買麵包充飢, 掏出錢包來動作之流暢, 彷彿像是自己的一般. 在被警察發現後之追逐過程才更有趣. 卓別林和失竊者加上警察在追逐中意外跑進馬戲團, 一下子是被困在四面環繞的玻璃屋裡, 一下子是假扮馬戲團場外裝飾的假玩偶, 最後更衝進場內正在進行表演的秀場上. 觀眾被他們搞笑的追逐行徑和滑稽的跌倒姿勢逗得哈哈大笑.

有一些電影看過後一輩子都不會忘記. 25年前, 世貿雙子星大樓仍是美國紐約著名的地標. 當時的我, 對這部電影的拍攝背景不了解, 只知道是在人人嚮往的美國. 一個離我很遠的地方. 25年後, 再重新回味這一部令我心動的電影, 地標已不復見, 大樓林立, 繁榮的街景已無法和過去相比. 而我, 也已親身遊歷過這個融合多種族多文化的大蘋果. 不記得是幾歲, 但肯定是在懂得”暗戀”的年紀看這部電影 – 流氓大亨. 香港片名: 秋天的童話.

發哥的演技不用說, 他以此片獲得金馬獎最佳男主角. 鍾楚紅的美麗和獨特的氣質, 更讓我對她深深著迷. 每每在電視或電影上看到她, 總覺得她散發出的韻味另人遐思, 笑起來時小小的梨渦, 又帶點小女孩的天真, 難怪被喻為影壇的性感女星, 多年來的地位迄立不搖. 這一部片也被列為香港十大經典文藝片之一.

十三妹 (鍾楚紅 飾)畢業後存了一筆錢, 準備從香港到美國紐約留學, 順便和她的男朋友 Vincent見面. 初到紐約, 由十三妹的遠親綽號 - 船頭 (周潤發 飾) 來接機並安排暫時落腳的地方. 船頭和二個朋友開著一台老舊的破車停在紐約甘迺迪機場, 還大喇喇的走進接待室, 機場前的警衛完全無法和這幾個香港來的鄉巴佬溝通, 被氣得面紅耳斥, 一副拜託你們這些不守規矩的大老粗趕快離開的表情. 看來, 在25年前, 非法移民美國的中國人在當地並不是很受到歡迎.

一定要提的是, 十三妹一上車就發現船頭的車門竟然不能關. 不能關, 怎麼開車啊? 船頭還若無其事的回答"拉緊車門就行了啊!" 說著, 一個大轉彎, 我看十三妹要是沒抓緊, 真的都快飛出去了. 這一段真的是每看必笑. 發哥自然不做作的演技, 得金馬獎影帝實至名歸啊.

能拍出一部令人感動, 使人勾起過去的回憶, 觸動心中的那一點, 甚至在電影結束後讓人久久無法回到現實生活中, 誰說一定要大賣, 誰說一定要得獎, 我認為這樣的電影就相當成功了.

律子 (柴崎幸 飾) 是一位有點跛腳的美麗女子, 她即將和未婚夫松本朔太郎 (大澤隆夫 飾) 舉行婚禮. 而就在律子整理她的衣櫃時, 赫然發現一件小時候穿的紅色小外套, 口袋竟然有一捲錄音帶. 一時好奇心使然, 她特別到電器行買了一台舊式錄音機, 想聽聽錄音帶裡錄的是什麼. 

朔太郎回到和律子的住處, 只見律子留了一張字條, 寫著自己會離開一陣子. 而朔太郎卻在電視上意外看到律子在高松機場附近. 高松機場? 律子怎麼會在那裡? 朔太郎想也不想的直奔四國. 而這裡, 卻也是朔太郎和初戀女友亞紀相識相戀的地方. 就在朔太郎回憶著和亞紀相戀的同時, 電影也帶領觀眾回到17年前松本朔太郎高中的青澀時期.

2003年德國的黑色喜劇電影, 據說也是真人真事改編. 溫馨有趣的內容在上映後獲得觀眾一致的好評, 而該部電影也一舉獲得德國奧斯卡最佳劇情, 最佳導演及最佳男主角...等9項大獎.

克莉絲汀是一位社會主義激進份子, 他帶著二個孩子住在1980年共產主義的東德. 當時, 東西德仍處於分裂的二國. 在先生自行逃往西德去後, 克莉絲汀一度無法接受, 甚至出現精神崩潰而必須住院治療的情形. 幾個月後, 她彷彿脫胎換骨似的, 拋開丈夫帶給她的憂傷, 到學校裡任職並全心投入黨及國家.

克莉絲汀的兒子亞利是個孝順的孩子, 對於母親積極投入社會主義的活動並沒有太大的興趣, 反而在當時柏林圍牆倒塌前, 參與街上的示威遊行活動. 不巧, 被經過的母親克莉絲汀撞見, 克莉絲汀看到亞利被警察架走, 當場昏倒在地.

據說這一部電影是真人真事改編. 光是看電影簡介就讓人有股衝動想坐下來好好欣賞, 一刻都不想等. 影片裡的主角大家比較熟悉的應該是比爾墨瑞 Bill Murray. 他在1998年 "都是愛情惹的禍 Rushmore", 2003年 "愛情, 不用翻譯 Lost in Translation" 以及2005年 "愛情, 不用尋找 Broken Flowers" 的演出受到影評人及觀眾的讚賞並獲得無數獎項及提名. 另一名新生代演員魯卡斯布萊克 Lucas Black 也是玩命關頭3: 東京甩尾的男主角, 曾參與冷山, X檔案的演出.

菲力克斯是個怪老頭, 他不喜歡與人親近, 自己一個人獨居在田納西州裡的森林裡. 而他越是孤僻, 越沒有人敢與他接近. 如此一來, 菲力克斯連到鎮上買個東西, 也會遭受到路人的指指點點. 鎮上傳言他曾因殺人坐牢, 小孩甚至聽到他的名字就和殺人魔連想在一起, 但謠言畢竟是謠言, 從沒人證實是真實的, 也沒人敢證實.

一天, 菲力克斯拿著大把的鈔票到鎮上的教堂去尋問牧師是否願意幫他辦一場葬禮派對, 而不同的是, 他要以活著的身份出席. 這想法和舉動讓牧師嚇了一大跳並被拒絕. 不巧, 在葬儀社工作的 Buddy (魯卡斯布萊克 Lucas Black飾) 剛好在一旁聽到並立刻回公司和老闆法蘭克 (比爾墨瑞 Bill Murray飾) 報告. 聽到有生意可以做, 管他是不是活著, 只要亮出大把大把的鈔票, 法蘭克拚了老命也要接下這一個前所未有的案子 - 活人葬禮派對.

浮生若夢是由百老匯舞台劇改編成的喜劇電影並且該片獲得奧斯卡最佳影片及最佳導演二項大獎. 而導演是史上獲得奧斯卡最佳導演獎第二多的法蘭克·卡普拉 Frank Capra. 他獲獎無數, 曾獲得奧斯卡最佳導演獎提名6次, 得獎3次, 奧斯卡最佳影片獎提名6次, 得獎2次以奧斯卡最佳紀錄片得獎1次. 他的影片拍攝手法輕鬆風趣, 風格更是充滿正面勵志的態度, 浮生若夢一片被列為是電影史上不可不看的佳片之一.

安東尼柯比 Anthony Kirby 在地方上是有錢有勢的銀行家, 為了強大自己的勢力範圍, 想把紐約市中心的12條街都買下來. 可惜, 其中一戶是馬丁范德霍夫爺爺 Martin Vanderhof 的屋子, 他怎麼樣也不肯將三代同堂的房子出售, 即使在房地產經紀人利用高價誘使下仍不為所動. 一天, 地產經紀人為了說服范德爺爺, 邀請他到地產公司來. 爺爺在外等待的同時, 不經意地和地產公司的員工波平 Poppins 先生聊起天來. 爺爺看著波平先生忙著加總數字, 順口問道他是否喜歡目前的工作? 波平先生也很老實地告訴范德爺爺他其實喜歡發明東西, 但要等到退休後才能全心投入發明小玩意兒. 說著, 便把他發明的小東西拿出來. 范德爺爺看了看, 就邀請波平先生到他家來專心發明東西, 爺爺還得意地告訴波平先生 "我的家人都做他們自己喜歡的事情."

鏡頭一轉, 進入了范德爺爺的家. 爺爺的女兒潘妮西卡摩爾 Penny Sycamore 正忙著她的文學創作. 一個歪打正著, 只因為幾年前一台打字機誤送到家中而開啓了潘妮文學之路. 而潘妮的先生保羅 Paul Sycamore 則和一個 9 年前送冰塊來的工人迪品那 DePinna 一起在地下室研究發明沖天炮. 爺爺的長孫女愛西卡麥可 Essie Carmichael 熱愛跳舞, 成天幻想成為芭蕾舞者. 愛西的先生艾德 Ed Carmichael 在印刷場工作回家後更是自娛娛人地敲著他的木琴. 當波平先生看到范德爺爺的家中每個人忙著自己的事, 看似亂糟糟, 鬧哄哄, 一下子是愛西從他面前以芭蕾舞步伐跳過, 一下子窗戶外又是猛烈的沖天炮聲, 炸得家裡的畫掉落, 波平先生看到此景簡直嚇壞了.

而此時, 爺爺的小孫女, 也就是該片的女主角愛麗絲西卡摩爾 Alice Sycamore (珍·亞瑟 Jean Arthur飾) 還在公司加班. 鏡頭再轉, 帶到愛麗絲正在辦公室裡和她的主管 - 東尼柯比 Tony Kirby (詹姆士·史都華 James Stewart飾) 卿卿我我. 東尼是富商安東尼的兒子, 他在父親的公司裡擔任副總裁的職位. 想當然爾, 現在正是為未來接班做準備. 然而, 年輕的東尼似乎對於掌管龐大的公司以及處理商場上併購的事宜並不感興趣. 看著眼前美麗大方的祕書愛麗絲, 此刻, 他只想拋開公事, 好好地談戀愛. 不巧, 柯比太太, 也就是東尼的母親一開門撞見東尼和愛麗絲兩人親暱的舉動. 在看到東尼母親臉上不悅的表情後, 愛麗絲似乎明白了些什麼. 在柯比太太離去後, 愛麗絲幽默地請東尼將報紙的求職欄遞給她並告知電話那頭的家人天花板塌下來了. 這也是導演在喜劇片裡安排脫線, 無厘頭及幽默風趣的對話, 化解東尼和愛麗絲尷尬的場面. 我個人挺喜歡這一段的.

菈菈是個生長在無聲家庭的女孩. 她的父母都是聾啞人士, 所有生活上大大小小需要與外界溝通的事, 都由菈菈來處理. 也因此, 菈菈很早就學著獨立, 樣樣都自己來, 像是個小大人. 除此之外, 為了和父母溝通, 菈菈練就了流暢的手語能力. 成為父母和外界溝通的橋樑, 對一個小女孩而言, 並非完全是好事. 有時爸媽要到銀行辦事, 需要菈菈的幫忙, 菈菈還得請假陪父母到銀行去. 如此一來, 菈菈在學校的功課並不佳, 缺課更是家常便飯的事.

屋子裡除了腳步聲, 電話聲, 鍋碗瓢盆和桌椅碰撞的聲音外, 安靜得不得了. 這樣的安靜讓菈菈有種想逃離的衝動. 但在她內心, 她捨不得父母, 她甚至不敢想像如果父母身旁沒有她, 該如何生活下去呢?

一回, 家族在聖誕夜齊聚一堂.  菈菈的姑姑卡麗莎也來到. 每回見到熱情活潑有朝氣的姑姑, 菈菈就特別得開心. 菈菈喜歡跟著卡麗莎姑姑, 聽姑姑吹黑管, 和姑姑天南地北的聊, 把平常想說的話, 全都吐露給姑姑聽. 比起沈悶的家裡, 菈菈和姑姑短暫的相處, 彷彿置身天堂. 此刻, 父母再也不是她的負擔, 再也不用當溝通的橋樑, 菈菈也想像同年齡的女生一樣享受快樂的童年.